Calderón De La Barca En El Teatro De La Edad De Oro

Pedro Calderón de La Barca

Esta obra ofrece un análisis profundo sobre la figura de Pedro Calderón de la Barca, situándolo como la cumbre técnica y filosófica del teatro barroco español. El autor examina cómo el dramaturgo perfeccionó la fórmula de la "comedia nueva" de Lope de Vega, dotándola de una mayor densidad intelectual y una estructura simbólica más refinada. A través de este estudio, se exploran las claves estéticas que permitieron a Calderón dominar los escenarios de la corte, analizando sus grandes temas: el honor, el libre albedrío y la naturaleza ilusoria de la realidad, elementos que lo consolidaron como el arquitecto de los autos sacramentales y los dramas de pensamiento más influyentes de su época. El relato histórico profundiza en el contexto político y social de la España de los Austrias, detallando cómo la producción calderoniana reflejó las tensiones y el esplendor de una nación en crisis. Mediante una investigación rigurosa, se describe la evolución del género teatral desde las corralas hasta el suntuoso Coliseo del Buen Retiro, subrayando la capacidad del autor para elevar el espectáculo a una experiencia metafísica. En conjunto, el volumen constituye una herramienta esencial para comprender el legado de Calderón no solo como un creador de tramas ingeniosas, sino como un pensador que utilizó la escena para cuestionar la condición humana y el poder real en el Siglo de Oro.